تحظى الأفلام الوثائقية السينمائية بشعبية عالية، ولا تقتصر هذه الأفلام على الإعلام والتثقيف فحسب، بل توفر أيضا تجربة مقنعة وغامرة تشرك الجماهير في مستوى عاطفي وفكري عميق، وتستمد الوثائقيات السينمائية أهميتها من قدرتها على تثقيف المشاهدين حول مواضيع مختلفة، وذلك من خلال تكوين أثر عاطفي.

 

 

 

من خلال الجمع بين رواية القصص الواقعية والعناصر الفنية، يمكن لهذا الصدى العاطفي أن يستثير العاطفة، مما يجعل القضايا المعروضة أكثر ارتباطا وإلحاحا. فاختيار الشخصيات وقدرتها في تقديم شهادات حية ذات مصداقية يلعب دورا كبير في إثارة الفضول في كشف الحقيقة، والتي قد تقوم أحيانا على فرضية واحتمالية كونه غير صادق، وهو نوع واحد من الاستراتيجيات التي تهتم بتحفيز المشاهد وحتى الكشف عن الحقائق، خاصة تلك التي لا تملك سوى مصدر واحد للمعلومة.

 

 

ولأن الأساس في الأفلام الوثائقية هو التكوين الفني والبصري باعتباره من أشكال التعبير الفني، فهي قادرة على تحويل وتغيير وجهات النظر من خلال تكوينها البصري وموسيقاها.

 

 

وشهدت الدورة الخامسة من مهرجان عمّان السينمائي الدولي- أول فيلم عرض أفلام وثائقية مختلفة بأشكال متنوعة تكشف مواضيع شخصية وتاريخية واجتماعية وكل واحد منها يحمل هوية خاصة به، ولكن ما الذي يجعل الفيلم الوثائقي مؤثرا؟

 

 

أنواع الأفلام الوثائقية

تقسم الأفلام الوثائقية لستة أنواع؛ الوثائقية الشعرية التي تعتني بالتجارب والصور الجمالية التي لا تحدد بشخصية أو سرد، ويعتمد أكثر على الصور لنقل إحساس معين للمشاهد.

 

 

الوثائقية الاستشكافية، وهي الشكل التقليدي لمثل هذا النوع من السينما باستخدام الراوي لتوجيه الجمهور من خلال الموضوع، وغالبًا ما تتضمن مقابلات ولقطات أرشيفية ونصًا على الشاشة لدعم السرد.

 

 

الوثائقية الرصدية والتي لا يتدخل بها المخرج بشكل كبير؛ حيث يغدو كمراقب من خلال كاميرته ويصور كل عناصر فيلمه وشخوصه بحرية، تاركا المساحة للمشاهد والجمهور للتوصل لاستنتاجاته الخاصة، وهي ما تعرف عادة بـfly-on-the-wall.

 

 

وفي الأفلام الوثاثقية التشاركية يتفاعل المخرج بنشاط مع الموضوع، وغالبًا ما يظهر أمام الكاميرا ويتفاعل مع الأشخاص الذين يتم تصويرهم، ويمكن أن يشارك بطريقة بسيطة عن طريق استخدام صوته فقط بطرح الأسئلة أو الإشارات من خلف الكاميرا.

 

 

وفي الأفلام الانعكاسية لا مساحة للاكتشاف خارج موضوع الفيلم، بل هي جوهرية بصناعة فيلم وثائقي وعلاقة بين المخرج وجمهوره.

وفي الأفلام الوثائقية الأدائية، يحمل المخرج فيلمه خبرة شخصية وتتداخل تفسيراته للحقيقة، حيث يبحث عن حقائق ذاتية في التاريخ والسياسة ومجموعات من الناس أحيانا.

 

 

"حلوة يا أرضي" للمخرجة سارين هايربديان

حاز فيلم المخرجة الأردنية الأرمنية سارين في "عمّان السينمائي" جوائز ثلاث فئات مختلفة ضمت جائزة لجنة التحكيم والجمهور و"فيبريسكي".

 

 

"حلوة يا أرضي" وثائقي يندرج تحت فئة الأفلام الوثائقية القائمة على الملاحظة، ويهدف هذا النوع من الأفلام الوثائقية إلى مراقبة مواضيعه بأقل قدر من التدخل، مما يسمح للمشاهدين بمشاهدة الأحداث أثناء ظهورها بشكل طبيعي. يتتبع الفيلم حياة فريج البالغ من العمر 11 عاما، وهو صبي أرمني يعيش في منطقة أرتساخ التي مزقتها الحرب، ليقدم صورة مؤثرة لرحلته في سن الرشد وسط مخاوف الحياة والحرب.

 

 

في العام 2023، قدر عدد الأشخاص الذين أجبروا على الفرار من منازلهم بنحو 117 مليون شخص، وفقًا للأمم المتحدة، منهم 47 مليون طفل وشاب دون سن 18 عاما. ويعيش العديد من هؤلاء الأطفال والمراهقين مع الصدمة المستمرة الناجمة عن الحرب والصراع والإبادة الجماعية والقمع مع القليل من الدعم النفسي أو المعدوم. ليس لديهم موطن واضح، أو في بعض الحالات، يضطرون إلى القتال من أجل كمية صغيرة من أراضي أجدادهم التي يعتزون بها.

 

 

جمهورية آرتساخ هي من تلك الأماكن التي ليس أمام الأطفال فيها خيار سوى القتال من أجل منازلهم.. وبالنسبة لفريج، الصبي البالغ من العمر 11 عامًا والذي كان محور الفيلم الوثائقي العاطفي "حلوة يا أرضي"، منزله هو المكان الذي يعيش فيه مع والديه وأجداده وإخوته وأصدقائه. منزله هو آرتساخ، أرضي الحلوة.

 

 

يحلم فريج بأن يصبح طبيب أسنان وهو يتجول في قريته ويلعب مع الأصدقاء ويتحدث إلى الخبازين المحليين ويدعم إخوته. لكن الحرب لم تبتعد أبدًا عن أفكار هذا الطفل البالغ من العمر أحد عشر عامًا، وهو يعلم بالفعل أن حلمه في طب الأسنان عرضة للتغيير. لقد عاشت عائلة فريج حربًا مستمرة لأكثر من ثلاثة أجيال، والصدمة بين الأجيال الناجمة عن كل صراع، وموت كل شاب، وكل قطعة أرض مفقودة مكتوبة على وجه كل طفل وأب وجد.

 

 

في آرتساخ، يتعرض الأمن والحرية للتهديد باستمرار، وتتبدد أحلام فريج بسبب معرفة أنه من المحتمل أن يضطر إلى الدفاع عن منزله في المستقبل. وحتى فصوله المدرسية تعكس الحاجة إلى إعداد أطفال آرتساخ للحرب.

 

 

تصبح المخرجة هايربديان جزءا من العائلة مع كاميراتها حيث تصور الحياة العائلية على مدى سنوات عدة، حيث فر فريج وعائلته من منزلهم بسبب الصراع قبل أن يعودوا مبدئيا فقط ليجدوا المزيد من أراضيهم قد اختفت، كاميرتها عبارة عن مذكرات تمكن الأسرة من التحدث بصراحة وصراحة عن آمالهم ومخاوفهم والصدمة بين الأجيال التي تلاحقهم.

 

 

ومع نمو فريج من طفل وتحوله إلى مراهق، تزداد أيضًا راحته في التعبير عن مشاعره العميقة، وفي آخر الفيلم يسألها وهو ينظر مباشرة للكاميرا: "هل لهذا الفيلم نهاية سعيدة أم مأساوية حيث يموت البطل".

 

 

"إخفاء صدام حسين" للمخرج هلكوت مصطفى

في هذا النوع من الأفلام الوثائقية، يجد المشاهد نفسه في حيرة بين التصديق والتكذيب للشخصية الأساسية، فهي الوحيدة التي تعلم كل شيء، ويجمع فيه هلكوت مصطفى بين عناصر الاعتراف المباشر إلى الكاميرا وإعادة تمثيل المشاهد واللقطات الأرشيفية من خلال مزج السرد الواقعي مع الترفيه الدرامي.

 

 

يروي فيلم "إخفاء صدام حسين" القصة المؤثرة لكيفية إخفاء المزارع العراقي علاء نامق لصدام حسين لمدة 235 يومًا، وذلك من خلال تصوير مباشر معه وإتاحة المساحة له للحدث عن كل ما حصل وتضفي هذه الشخصية المركزية، عنصرًا شخصيًا وبشريًا عميقًا إلى القصة.

 

 

يذكر علاء نامق في الفيلم حيث استضاف الرئيس العراقي السابق صدام حسين، أنه في ذلك الوقت لم يكن على علم بالفظائع مثل القتل الجماعي للأكراد أو المسلمين الشيعة، ولكن مرة أخرى، الآن يعرف، ولم يغير رأيه بشأن ضيفه السابق. وتتشابك شهادته، المؤثرة في صدقها وواقعيتها، مع إعادة تمثيل مشاهد محورية من ذلك الوقت، بالإضافة إلى لقطات أرشيفية تتتبع مطاردة حسين.

 

 

يوفر هذا المزيج خلفية تاريخية ولكنه يخلق أيضًا مسافة من بطل الرواية، الذي يعد حضوره مستندا تاريخيا يوثق حادثة مهمة، فيما عمل المخرج على تزويدنا بالمعلومات بالتنقيط، كما لو أن المخرج يريد حماية بطله من أي هجوم محتمل. ومن الصعب تحديد وجهة نظرها، لأنها تتجنب اتخاذ موقف سياسي محدد.

 

 

غير أن النهاية نفسها تترك المشاهد في حيرة، فبعد انتشار خبر وجود مكافآة لمن يدل على مكان وجود صدام حسين بقيمة 25 مليون دولار، تداهم القوات الأميركية المزرعة، ويتم حبس نامق في سجن أبو غريب 7 أشهر قبل أن يفرج عنه، فمن أخبر عن مكانه؟

 

 

لا يغطي الفيلم حدثًا تاريخيًا مهمًا فحسب، بل يتعمق أيضًا في الاضطرابات العاطفية والمعضلات الأخلاقية التي يواجهها بطل الرواية والتشكيك أو تصديق روايته؟

 

 

"ق" للمخرجة جود شهاب

"ق" فيلم وثائقي يحمل بعدا سرديا شخصيا للإيمان والعلاقات العائلية، تكتشف المخرجة اللبنانية شهاب من خلاله خبايا علاقة والدتها بجماعة القبيسيات الدينية في لبنان من دون التطرق لهم بشكل مباشر، باحثة عن إجابات من خلال شخصية فيلمها وهي الأم "هبة".

 

 

تركز شهاب على موضوع السرية في المجموعة وعائلتها طوال الفيلم. وتتنقل ذهابًا وإيابًا بين القصائد والحياة اليومية والمحادثات التي تجري في منزله، وسط مشاركة الأسرار بشكل أكبر حيث أصبحت هبة ووالدتها مرتاحتين أمام الكاميرا.

هناك أيضًا لحظات بين هبة وزوجها تكشف أفكارهما الحقيقية حول ماضي هبة مع المجموعة، التي تكشف من المثير للاهتمام وجود جب كبير بين أفراد الأسرة على الرغم من انغلاقهم بشأن حياتهم الخاصة عندما يتعلق الأمر بالدين.

 

 

تدعو الصورة الحميمية التي التقطها شهاب المرء إلى تقييم تأثير طرد "الأم" من المجموعة على حياتها، حيث أصبحت أكثر انفتاحًا على مشاركة المزيد عن مشاعرها وتجاربها.

 

 

جود شهاب تقدم فيلما وثائقيا شخصيا وحميما يتعمق في مواضيع الإيمان والأسرة والهوية. إنه استكشاف عاكس ومثير للذكريات لعلاقة المخرجة بوالدتها والنظام الديني الأمومي السري، القبيسيات، الذي تكرسه والدتها.

 

 

استخدمت شهاب شهادات حية وإن كانت من جانب العائلة فقط، مع إبعاد جماعة القبيسيات من الصورة تماما، جامعة الحكايات الشخصية والسياقات الثقافية والدينية الأوسع في سرد مقنع موسع ودقيق لا يخلو من المشاعر في محاولة استمالة المشاهد وإيجاد إجابات لما يدور في ذهنها.

 

 

للأفلام الوثائقية قدرة على التثقيف والإلهام والتواصل مع الجماهير على المستوى الشخصي، باختلاف قضاياها، لا تبلغ الأفلام الوثائقية المشاهدين فحسب، بل لديها أيضًا القدرة على إحداث تأثير بعمق عاطفي ورواية قصص واقعية وتقديمها بأسلوب فني سينمائي.